Etiqueta: Roy Hargrove

Todo el jazz de Roy Hargrove llega por primera vez a la Argentina

El trompetista norteamericano Roy Hargrove se presentará por primera vez en la Argentina en una gira que comenzará el próximo domingo e incluye shows en Córdoba, la Ciudad de Buenos Aires y Neuquén.

Las presentaciones serán junto a su quinteto (formado por Justin Robinson, Sullivan Fortner, Ameen Saleen y Quincy Phillips) y contarán con la participación especial de la cantante italiana Roberta Gambarini.

La primera parada será el 13 de agosto en el Quality Espacio (Av. Cruz Roja Argentina 200 – Córdoba), desde las 21 horas. Minutos antes, hará su presentación el “Javi Martínez Trío”.

Tras su paso por Córdoba, Hargrove llevará su jazz a Neuquén. La presentación está programada para el lunes 14, desde las 21 horas, en el Cine Teatro Español (Av. Argentina 235, Neuquén).

La gira cerrará el martes 15 de agosto en el Teatro Coliseo (Marcelo T. de Alvear 1125, CABA) con un show que comenzará a las 21 horas. Las entradas están a la venta a través del sistema Ticketek. 

De joven, Hargrove sorprendió al trompetista norteamericano Wynton Marsalis, quien, maravillado con su talento, le propuso sumarse a su grupo y lo ayudó a dar sus primeros pasos en el mundo de la música.

Con más de 20 discos editados, Hargrove tuvo la posibilidad de tocar con otros grandes músicos de jazz, como Sonny Rollins, Oscar Peterson, Diana Krall, Herbie Hancock, Joshua Redman y Branford Marsalis, entre otros.

El esfuerzo y dedicación tuvo sus frutos, cuando recibió el premio Grammy por “Habana”, un álbum grabado junto a Crisol (agrupación que estaba formado por el legendario Chucho Valdéz).

Gambarini también cuenta con una gran trayectoria, que incluye trabajos con artistas de la talla de Hank Jones, Dizzy Gillespie, Ron Carter, Dave Brubeck y Toots Thielemans.

El espíritu festivo de Nueva Orleans sale con los Tapones de Punta

Tapones de Punta imagen del discoPor el año 1910, bandas como la Eureka Brass Band, Onward Brass Band o Excelsior Brass Band sonaban hacía una década y se convertían en las más reconocidas de la lejana Nueva Orleans.

En aquel entonces, la ciudad del estado de Louisiana (Estados Unidos) se caracterizaba por los festivales que organizaban los clubes y fraternidades. La fiesta se convertía en moneda corriente y los bronces de las orquestas no paraban de sonar.

Casi un siglo después y a miles de kilómetros de allí, un grupo de personas decidió retomar en la Argentina ese espíritu festivo que nacía en las calles y sumarle un poco de funk para formar “Tapones de Punta”.

Animales del Jazz tuvo la posibilidad de conversar con los integrantes de la banda que nos contaron un poco de sus inicios, de su primer disco “Buenísimo!” y de los próximos pasos de su carrera.

¿Cómo se formó la banda?
La banda se formó alrededor del 2006, como un proyecto paralelo al que pertenecíamos, llamado 12 Monos, donde, a diferencia de lo que hacemos ahora, teníamos temas con letras cantadas. Con el tiempo, Tapones de Punta fue creciendo y se desarrolló a tal punto que se transformó en nuestro principal proyecto. Tapones de Punta empezó por el puro placer de tocar música funk instrumental con una fuerte influencia de las Brass Band de Nueva Orleans, donde los vientos son el corazón de la banda y se genera una conexión fuerte con el público, es pura energía festiva.

¿Por qué se eligió ese nombre?
El nombre brotó naturalmente con la música y la actitud que adoptó la banda al empezar a tocar esta música. Fue una manera muy gráfica de resumir la sensación que nos generaba el tocar.

¿Por qué se inclinaron hacia el jazz y cuáles fueron sus principales referentes?
El jazz está presente como parte de ese universo que nutre el lenguaje de la improvisación y la diversidad. Es difícil hablar de referentes y nombrar solo unos pocos, pero podríamos destacar nombres que van desde Charlie Parker hasta Roy Hargrove.

¿Cuáles son los próximos proyectos de Tapones de Punta?
El 26 de septiembre estaremos tocando en el Konex. Y en los primeros días de octubre realizaremos una sesión de grabación en los estudios Roma Romma (ex Circo Beat) en el marco de una producción audiovisual, reversionando temas del disco “Buenisímo!” y haciendo temas del próximo disco.

Un disco con una gran estética
Mención aparte merece el primer material “Buenísimo!”, que fue editado en el 2012 por el sello Supercharango. El material contiene 11 temas que navega por distintas vertientes del funk y por los clásicos de las Brass Bands de Nueva Orleans.

Los miembros que participaron de la grabación fueron Andrés Hynes (trompeta), Leandro Loos (trombón), Facundo Bainat (guitarra y trompeta), Marcelo Lanouguere (saxo alto y barítono), Emanuel Schuster (bajo), Sebastian Ayala (batería) y Mauricio Deambrosi (saxo tenor).

A ellos, se les añadieron como invitados Agustín Durañona (teclados), Manuel Uriona (percusión), Mauro “Vasco” Echeverría (trombón bajo) y Martino Gesualdi (trombón), estos últimos, sólo en el tema “Admiral’s Horn”.

Más allá de la música, tal vez lo más llamativo es la estética del álbum. Al respecto, señalaron que “el disco Buenísimo! tiene una estética muy particular y es, de alguna manera, la forma en que nos interpretaron nuestros amigos colaboradores que lo diseñaron. Mas allá del estilo que uno pueda definirlo, refleja la energía y actitud de la banda”.

Quienes deseen escuchar a esta excelente banda, pueden acudir el próximo 30 de agosto a las 24 horas al Uniclub (Guardia Vieja 3360), donde se presentarán en la Fiesta Kermesse junto a Los Parraleños y Axeta (entradas anticipadas $40).

Gonzalo Chicote
animalesdeljazz@hotmail.com

 

Osaka será la sede del Día Internacional del Jazz

Lunch: Herbie Hancock with Director General of UNESCO, Irina BokovaLa tercera edición del Día Internacional del Jazz, que se llevará adelante el próximo 30 de abril, tendrá como sede la ciudad japonesa de Osaka.

Así lo anunciaron la Directora General de la UNESCO, Irina Bokova, y el pianista estadounidense y embajador de buena voluntad de la organización para el diálogo intercultural Herbie Hancock. Como el año pasado, el evento tendrá como organizador al Instituto de Jazz Thelonious Monk.

Entre los músicos que actuarán en la fecha, se detacan Marcus Miller, Esperanza Spalding, John Beasley, Kris Bowers, Terri Lyne Carrington, Theo Croker, Sheila E., Pete Escovedo, Roberta Gambarini, Kenny Garrett, James Genus, Roy Hargrove y Lalah Hathaway.

También, formará parte del espectáculo Toshiko Akiyoshi, la pianista nacida en China que descubrió justamente en Japón el género sincopado de la mano de Teddy Wilson y su “Sweet Lorraine”.

Asimismo, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura informó que ya se confirmó la organización de programas conmemorativos en más de 140 países de los cinco continentes.

Y, para que la jornada sea realmente mundial, el Instituto Thelonious Monk está trabajando con las oficinas, las comisiones nacionales y las redes de la UNESCO dispersas por el mundo, así como con diferentes universidades, instituciones, emisoras públicas de radiotelevisión y organizaciones no gubernamentales.

Bokova destacó que “a todo lo largo de su historia el jazz ha sido una fuerza de transformación social positiva y sigue siéndolo hoy día. Por esta razón, la organzación proclamó el Día Internacional del Jazz”.

“Esta música, cuyas raíces se remontan a la esclavitud, constituye una expresión apasionada contra todas las formas de opresión. Habla un lenguaje de la libertad que es comprensible por todas las culturas”, agregó.

En tanto, Hancock destacó que “la música siempre ha servido para tender puentes entre las diferentes culturas” y el jazz, en particular, “es la forma artística musical que ha resultado ser el instrumento diplomático más eficaz”.

Por su parte, el presidente del Instituto de Jazz Thelonious Monk, Tom Carter, señaló que las dos últimas ediciones “hicieron que el jazz llegara a más de mil millones de personas” en los 195 Estados miembros de la Unesco, cifra “tremenda” que espera superar este año.

Ediciones anteriores
En su primera edición, el 30 de abril de 2012, se organizaron diferentes conciertos y actividades en el mundo.

Algunas de las figuras más importantes del jazz contemporáneo se reunieron en los conciertos que tuvieron lugar en la Sede de la UNESCO en París, en la sede de Naciones Unidas en Nueva York (Estados Unidos) y en la emblemática Congo Square de Nueva Orleans (Estados Unidos).

En tanto que la sede oficial de la edición 2013 fue la ciudad turca de Estambul. La característica principal del evento del año pasado fue que también marcó el inicio del Decenio Internacional de los Afrodescendientes, consagrado al tema “reconocimiento, justicia y desarrollo para las personas de ascendencia africana”.

Gonzalo Chicote
animalesdeljazz@hotmail.com