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Falleció Jimmy Cobb, último integrante de la banda que grabó Kind of Blue

El lunes 25 de mayo falleció Jimmy Cobb, baterista del quinteto de Miles Davis que registró Kind of Blue. Era el último integrante con vida de aquella legendarias grabaciones que se convirtieron en el álbum más vendido de la historia del jazz.

El músico -que tenía 91 años y luchaba contra una enfermedad grave- nació el 20 de enero de 1929 en Washington (Estados Unidos). Aprendió de manera autodidacta y realizó trabajos en su ciudad natal hasta que marchó de la mano del saxofonista Earl Bostic.

Tiempo después grabó con Dinah Washington y tocó con otros grandes como Dizzy Gillespie y Cannonball Adderley. De hecho, fue el saxofonista el que lo recomendó a Davis cuando hacía falta un baterista.

Con Cannonball ya había registrado un tiempo antes algunos discos, entre los que se encuentran Sophisticated Swing y Cannonball Enroute, por mencionar solo un par.

Miles Davis y Kind of Blue

Cuando comenzó con Miles, Cobb estaba feliz. Según relata en “Miles Davis: La Biografía Definitiva” de Ian Carr, “era el mejor empleo que se podía tener”. De hecho, afirmó que formar parte de la banda del trompetista “era lo más alto a lo que se podía llegar tocando música de jazz”.

De la grabación de Kind of Blue hay poco que decir que no se sepa. Tal vez lo más llamativo puede encontrarse en una entrevista que realizó el periodista de La Nación Revista Enrique Fraga, a quien aseguró: “Realmente no me di cuenta de que iba a ser tan bueno”.

En aquella oportunidad, también contó que el tema que más le había gustado del icónico disco fue Freddie Freeloader y que atesoraba un gran recuerdo de los integrantes de aquel legendario grupo.

La primera grabación con Davis fue Porgy and Bess (1958) y, tras Kind of Blue, llegaron otros como los recordados Sketches of Spain (1960) y Someday My Prince Will Come (1961), finalizando sus colaboraciones en 1963.

Carrera junto a los grandes

Su vasta carrera se construyó junto a grandes nombres, como el de John Coltrane con quien registró varios discos incluyendo su participación en la canción Naima de otro clásico del jazz: Giant Steps.

También estuvo en agrupaciones con artistas de la talla de los guitarristas Wes Montgomery y Pat Martino, las cantantes Sarah Vaughan y Billie Holiday, los saxofonistas Benny Goldson, Art Pepper y Stan Getz y los bajistas Ron Carter y Eddie Gómez, por mencionar sólo un puñado de ellos.

Además, fue líder de sus propios proyectos y registró cerca de una docena y media de discos, donde se destaca The Original Mob (2014), que tuvo entre sus filas al reconocido pianista Brad Mehldau.

Se fue el último sobreviviente de Kind of Blue. Un grande del jazz. Y eso es lo que más lamentaremos.

Gonzalo Chicote

Héctor “Finito” Bingert, un músico de jazz en la tierra del candombe

20160924_002630El pasado 23 de septiembre, en el sótano de un restaurante cercano al Parque Rodó de Montevideo (Uruguay), se presentó por primera vez el cuarteto que dirige Héctor “Finito” Bingert. El saxofonista uruguayo es de esas personas que tienen mucho para contar. Parte de su historia la transmite entre canción y canción. Con un gran manejo del espectáculo, y como si el público no estuviera metido en su bolsillo desde el primer momento que suena su tenor Selmer, se da el gusto de decir algunos chistes. “Siempre quise hacer stand up, pero en mi casa no se reía nadie. Tendría que haber venido acá”, se sincera y hace reír a más de uno. También explicó el por qué de su apodo, siempre en clave de humor: “Era tan flaco que para que vieran que llegué a algún lugar tenía que entrar dos veces”. Otra vez risas. En la cava del Blanes todo fue jazz y sonrisas. Pasaron grandes standars de John Coltrane, algo de bossa nova y hasta “Europa”, el tema que popularizó Leandro “Gato” Barbieri. La química que hubo entre Finito, Sebastián Zinola (piano), Ignacio Correa (bajo) y Jorge Rodríguez Stark (batería) fue verdaderamente atrapante y el público recién se retiró del lugar cuando los músicos aseguraron que no les quedaban temas para tocar.
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