Etiqueta: Japón

París será la sede del Día Internacional del Jazz

Dia del jazz en parisLuego de Estambul (Turquía) y Osaka (Japón), la UNESCO decidió que la celebración del cuarto Día Internacional del Jazz (que se realizará el próximo 30 de abril) se llevará a cabo en París (Francia).

Al menos así lo anunciaron el pasado miércoles el pianista estadounidense y embajador de buena voluntad de la UNESCO, Herbie Hancock, y la directora general del organismo internacional, Irina Bokova.

En un comunicado de prensa, la entidad aseguró que “con esta jornada, organizada en cooperación con el Instituto del Jazz Thelonious Monk, se pretende alentar el diálogo intercultural y el entendimiento mediante esta música, uniendo a personas en todos los rincones del planeta”.

Seguir leyendo

Buenos Aires Bebop, el disco que necesita de tu ayuda

Delfina OliverTodos sabemos lo complicado que es iniciar con un proyecto personal. Los trámites, la planificación, el tiempo y el esfuerzo son esenciales para lograr el objetivo, al igual que el dinero.

En el ambiente de la música, la cosa no cambia demasiado. Más cuando se trata de un género como el jazz que no levanta (al menos por ahora) pasión de multitudes. Esa historia, Delfina Oliver la conoce muy bien.

Por este motivo, decidió que parte de los fondos que necesita para materializar su tercer disco llegue de parte del público. Y, como no podía ser de otra manera, decidió buscar ayuda en Ideame.

En sí, las canciones que formarán parte de “Buenos Aires Bebop” ya fueron grabadas, pero ahora llega el momento de realizar la mezcla y el mástering, abonar los impuestos en Sadaic y Aadi-Capif, efectuar la sesión de fotos y el diseño de arte gráfico, para finalmente hacer la fabricación del álbum.

A eso se suma la edición independiente del disco (que se realizará a través del sello Delphin Records), así como filmar el video promocional y llevar adelante la campaña de prensa y lanzamiento.

El disco por dentro
Las giras realizadas en Japón en 2012 y 2013 fueron determinantes para la creación del proyecto. En aquellas oportunidades fue invitada para presentarse en el “New York Bar” (2012) y en “Maduro Lounge” (2013).

“La experiencia fue muy enriquecedora, recorriendo noche tras noche todo el repertorio clásico del género y las composiciones de sus grandes referentes”, reconoció Delfina.

Y agregó: “La premisa en cuanto al audio del disco fue que éste sonara ‘natural’, como los discos de la época, sin manipulación digital, con la mayor fidelidad posible, y así darle al oyente la experiencia del ‘club de jazz’: la de ir a escuchar a un grupo a un pequeño reducto de jazz, donde la cantante y sus músicos están cerca, tocando en vivo sobre el escenario, haciéndolo partícipe de esta experiencia musical, su energía y su emoción”.

Con ese objetivo, juntó a grandes músicos de la escena nacional. El “dream team” -como lo llamó Oliver- está compuesto por Mariano Loiácono (dirección musical, arreglos y trompeta), Gustavo Musso (saxo tenor), Francisco Lo Vuolo (piano), Jerónimo Carmona (contrabajo) y Eloy Michelini (batería).

Oliver indicó que “luego de grabar dos discos con un sonido de jazz contemporáneo, en mi tercer disco elegí grabar la música que me hizo enamorar del género: el bebop y el swing de los años ‘40 y ‘50, buscando un sonido clásico que sumara la personalidad del jazz que hacemos en la Argentina”.

De esta manera, en “Buenos Aires Bebop” se van a encontrar temas como “Body and Soul”, “That Old Black Magic” o “I’ll Remember April”, así como composiciones de grandes referentes del género como Charlie Parker, Bill Evans, Thelonious Monk y Carmen Mc Rae. Además, según adelantó Delfina, el álbum contará con “un bonus track sorpresa”.

Recompensas para todos los gustos
El “crowdfunding” o “financiación colectiva” es un mecanismo para que aquellos que estén interesados en colaborar con el “emprendedor” puedan hacerlo a cambio de una recompensa.

En este caso, Delfina propone catorce opciones diferentes, para quienes aporten desde $50 hasta $15.000. El amplio menú incluye:

  • Mención como “patrocinador” en el arte del disco (por un aporte de $50).
  • CD “Buenos Aires Bebop” dedicado por Delfina ($100).
  • Show privado de prelanzamiento en Bebop Club ($150).
  • Pack disco, más entrada al concierto privado en Bebop Club ($200).
  • Combo mesa de amigos, donde la cuarta entrada es gratis ($450).
  • Taller de improvisación vocal en lo de Delfina ($500).
  • Taller de canto en lo de Delfina de técnica y expresión ($500).
  • Pack 5 discos con envío gratuito en Argentina ($500).
  • Concierto íntimo y privado en casa de Delfina ($1.000).
  • Delfina graba tu standard favorito, más mención y CD ($3.000).
  • Delfina y un pianista, en concierto en el living de tu casa ($6.900).
  • Delfina y un trío de jazz, en concierto en el living de tu casa ($10.900).
  • Combo “Main Sponsor”: incluye logo, mención, show y 100 CD ($12.000).
  • Delfina Oliver Jazz Sextet en tu evento y mención ($15.000).

Los interesados deberán apurarse, ya que en tan sólo 25 días finaliza el tiempo del proyecto (cierra el 15 de octubre). No tienen más que hacer click aquí para más información. No se duerman, que “Buenos Aires Bebop” necesita de toda la ayuda que le podamos proporcionar.

Gonzalo Chicote
animalesdeljazz@hotmail.com

Osaka será la sede del Día Internacional del Jazz

Lunch: Herbie Hancock with Director General of UNESCO, Irina BokovaLa tercera edición del Día Internacional del Jazz, que se llevará adelante el próximo 30 de abril, tendrá como sede la ciudad japonesa de Osaka.

Así lo anunciaron la Directora General de la UNESCO, Irina Bokova, y el pianista estadounidense y embajador de buena voluntad de la organización para el diálogo intercultural Herbie Hancock. Como el año pasado, el evento tendrá como organizador al Instituto de Jazz Thelonious Monk.

Entre los músicos que actuarán en la fecha, se detacan Marcus Miller, Esperanza Spalding, John Beasley, Kris Bowers, Terri Lyne Carrington, Theo Croker, Sheila E., Pete Escovedo, Roberta Gambarini, Kenny Garrett, James Genus, Roy Hargrove y Lalah Hathaway.

También, formará parte del espectáculo Toshiko Akiyoshi, la pianista nacida en China que descubrió justamente en Japón el género sincopado de la mano de Teddy Wilson y su “Sweet Lorraine”.

Asimismo, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura informó que ya se confirmó la organización de programas conmemorativos en más de 140 países de los cinco continentes.

Y, para que la jornada sea realmente mundial, el Instituto Thelonious Monk está trabajando con las oficinas, las comisiones nacionales y las redes de la UNESCO dispersas por el mundo, así como con diferentes universidades, instituciones, emisoras públicas de radiotelevisión y organizaciones no gubernamentales.

Bokova destacó que “a todo lo largo de su historia el jazz ha sido una fuerza de transformación social positiva y sigue siéndolo hoy día. Por esta razón, la organzación proclamó el Día Internacional del Jazz”.

“Esta música, cuyas raíces se remontan a la esclavitud, constituye una expresión apasionada contra todas las formas de opresión. Habla un lenguaje de la libertad que es comprensible por todas las culturas”, agregó.

En tanto, Hancock destacó que “la música siempre ha servido para tender puentes entre las diferentes culturas” y el jazz, en particular, “es la forma artística musical que ha resultado ser el instrumento diplomático más eficaz”.

Por su parte, el presidente del Instituto de Jazz Thelonious Monk, Tom Carter, señaló que las dos últimas ediciones “hicieron que el jazz llegara a más de mil millones de personas” en los 195 Estados miembros de la Unesco, cifra “tremenda” que espera superar este año.

Ediciones anteriores
En su primera edición, el 30 de abril de 2012, se organizaron diferentes conciertos y actividades en el mundo.

Algunas de las figuras más importantes del jazz contemporáneo se reunieron en los conciertos que tuvieron lugar en la Sede de la UNESCO en París, en la sede de Naciones Unidas en Nueva York (Estados Unidos) y en la emblemática Congo Square de Nueva Orleans (Estados Unidos).

En tanto que la sede oficial de la edición 2013 fue la ciudad turca de Estambul. La característica principal del evento del año pasado fue que también marcó el inicio del Decenio Internacional de los Afrodescendientes, consagrado al tema “reconocimiento, justicia y desarrollo para las personas de ascendencia africana”.

Gonzalo Chicote
animalesdeljazz@hotmail.com

El jazz del otro lado del mundo

ToshikoDesde sus orígenes en la clandestina Storyville a principios de los 1900, el jazz no sólo fue creciendo musicalmente -generando nuevas olas dentro de su misma esencia- sino que también traspasó las fronteras.

Primero dentro de Estados Unidos, pasando de Nueva Orleans a Chicago, luego a Nueva York y de la costa este a la oeste hasta cruzar los límites del país del norte de América para penetrar en los lugares más recónditos del planeta.

La historia de esta artista llega de un lugar no muy habituado al jazz: Asia. La República Popular China había visto nacer el 12 de diciembre de 1929 a Toshiko Akiyoshi y sus primeros pasos junto al piano estuvieron de la mano de la música clásica.

Hija de padres japoneses, Akiyoshi viajó a la tierra de sus ancestros donde descubrió el jazz de la mano del legendario Teddy Wilson. Toshiko quedó cautivada con el sonido de “Sweet Lorraine” y supo que no debía separarse de esas melodías.

Para 1952, la pianista ya mostraba su talento en el club Ginza. Fue en ese lugar y en ese mismo año donde cambió su vida: una de las noches en las que tocaba con su banda formaba parte del público Oscar Peterson.

El pianista fue quien la convenció de que viajara a Estados Unidos y logró que el productor Norman Granz estuviera al mando de su primera grabación. Toshiko´s Piano fue el nombre del álbum, del que participaron Herb Ellis (guitarra), J. C. Heard (batería) y Ray Brown (bajo).

Luego, Akiyoshi inició su carrera en la prestigiosa Berklee College y, una vez que se recibió en 1959, inició un proyecto con quien fuera su primer esposo, el saxofonista Charlie Mariano. Con él creó el Toshiko Mariano Quartet.

Los años sesenta llegaron con uno de los discos que la ubicó en un lugar de excelencia: “Toshiko Mariano”. El álbum fue registrado en 1961 por el sello Candid junto a Gene Cherico en bajo y Eddie Marshall en batería.

Diez años después, ya separada de Mariano, se establece en Chicago con su nuevo marido, el también saxofonista Lew Tabackin, con quien emprende un nuevo camino conduciendo una big band.

Con esta agrupación llegó su mayor éxito en 1991. Ocurre que en aquel año graba uno de los discos que fue considerado el mejor dentro del jazz. El lugar fue el mítico Carnegie Hall de Nueva York.

Tiempo después llegó su autobiografía (“Vida con Jazz” – 1996), los premios y la distinción en Japón, cuando recibió un año después la medalla Shijuhohsho entregada por el mismísimo emperador de ese país. Aún permanece en actividad junto a su esposo y a su big band.

Gonzalo Chicote
animalesdeljazz@hotmail.com

JATP: jazz en estado puro

250px-JATP_1955Pese a que la Jazz At The Philarmonic -o simplemente JATP, como se la conoció popularmente- estaba compuesta por varios músicos, basta mencionar a una sola persona para definirla: Norman Granz.

Es que este famoso productor de jazz fue ideólogo de esta maravillosa movida que juntaba a los mejores músicos del género del momento para participar en jam sessions abiertas al público.

El objetivo era claro: trasladar a grandes teatros aquellos que se producía en pequeños locales nocturnos, para lo cual llamaba a unos cuantos músicos y los ponía a tocar juntos.

norman granz

En el fondo, no sólo se trataba de conciertos sino de una reivindicación de valores debido a que Granz se negaba a que el espectáculo tuviera un público segregado racialmente.

El lugar elegido originalmente fue el Philarmonic Auditorium de Los Ángeles. Ese fue el motivo por el cual el espectáculo se llamó de esa manera, aunque años después se trasladara por diversos lugares de Estados Unidos y el mundo.

El día seleccionado fue el 2 de julio. Era 1944 y el músico del momento era Nat King Cole. Esa fue la razón por la que Granz eligió al cantante y pianista y lo hizo tocar con su trío. Ese fue el puntapié inicial.

Luego, llegaron varias figuras más, como por ejemplo Ella Fitzgerald, Duke Ellington, John Coltrane, Stan Getz y Coleman Hawkins.

También formaron parte de las veladas dos grandes del bebop. Hablamos, claro está, de Charlie Parker y Dizzy Gillespie.

Mención especial merece Illinois Jacquet ya que, según sus propias palabras, “Granz me debe a mí que JATP se convirtiera en éxito mundial”.

Fuera de Estados Unidos, los conciertos realizados en Japón fueron muy recordados por el público. En ellos, el trío de Oscar Peterson (formado por Herb Ellis y Ray Bronw) sobresalió con una notable actuación.

En 1967 llegó el fin del JATP. Pero el espectáculo siguió sonando gracias a que la mayoría de los conciertos fueron inmortalizados por los sellos de propio Granz (Clef, Norgran, Verve y Pablo).

Gonzalo Chicote
animalesdeljazz@hotmail.com